日本絵画！明治時代の有名画家や作品たちと、その時代背景をやさしく解説！

 

明治時代はどのような時代だったのか？

 

長く続いた徳川の時代が終わり、１８６８年に元号が明治となりました。

 

明治になると西洋化が一層進み、高橋由一（たかはしゆいち）たちが独学で身につけた油絵を普及させよう活動を続けました。

 

１８７６年には工部美術学校が設立され、西洋の美術を積極的に学ぼうとする時代が訪れました。

 

そしてその後その反動のように、日本美術の見直しが起こります。

 

岡倉天心（おかくらてんしん）と日本美術院！

 

日本美術の優位性を説いた、フェノロサや岡倉天心によって日本画の革新が進められました。

 

フェノロサの意思を受け継いだ岡倉天心の考えに多くの日本画家は励まされました。

 

東京美術学校で指導をうけた若者たちは、岡倉天心とともにのちに日本美術院を設立する画家えと育ちます。

 

本格的に西洋画を導入させ、教育も始まる！

 

西洋絵画に憧れた人々が独学で身につけた時代がすぎると、西洋美術の本場、ヨーロッパで学んだ留学生たちが帰国し、画塾や美術学校を設立する。

 

こうして日本で初めて本格的に西洋画教育がスタートしました。

 

そして国家のための美術へ！

 

日清日露戦争に勝利した日本は、軍事面では世界の仲間入りを果たしたと考え美術での近代国家をめざして、国家主催の文展が開催され、国家が画家に権威や名声をあたえる制度が整えられました。

 

西洋式！自然主義とロマン主義ブーム！

 

人間の理想を求める自然主義や、個人の感情を重視して、神秘的なものを好むロマン主義が西洋から伝えられて、文学、美術ともに大流行します。

 

個性豊かな画家たちやその作品を紹介！

 

 

 

 

 

 

 

知・感・情（ち・かん・じょう）

河鍋暁斎（かわなべきょうさい）

 

彼は７歳で歌川国芳に入門して１０歳で駿河台狩野派の前村洞和（まえむらとうわ）の弟子になり、駿河台狩野家の当主・狩野洞白（かのうとうはく）に師事しました。そして１９歳で修行を終える、まさに天才でした。

新富座妖怪引幕（しんとみざようかいひきまく）

 

 

 

作者　河鍋暁斎

作品名　「新富座妖怪引幕」

製作年　１８８０年

技法　布墨画着色

サイズ　４０１．０ｘ１７０４．０ｃｍ

所蔵　早稲田大学演劇博物館

 

戯作者の仮名垣魯文（かながきろぶん）が新富座に贈る、新作狂言の宣伝用の引幕です。

 

魯文から依頼を受けた暁斎は酒瓶２，３本を飲み干してから観客が見守る中、長編１７ｍの大作をわずか４時間で描いたと言われます。

 

狩野芳崖（かのうほうがい）　１８２８〜８８年

 

狩野派の家系に生まれたので、幼い頃から画業に励みます。

ツェノロサと出会い、岡倉天心らと日本画の革新と東京美術学校開校に尽力しました。

近代日本画家の父とも言われています。

非母観音(ひぼかんのん)

作者　狩野芳崖
作品名　｢非母観音｣　重文
製作年　1888年
技法　絹本着色
サイズ　195.8x86.1cm
所蔵　東京藝術大学

人々を病の苦しみから救うとされる楊柳観音(ようりゅうかんのん)が水瓶からしずくを垂らし、そこから子供が誕生している図。

命を吹き込まれている図像は、芳崖のオリジナルとせれ、自分の孫を描いたと言われています。

富岡鉄斎(とみおかてっさい)　1837～1924年

 

彼は幼少期から勉学に励んで、幕末には勤皇学者として活動します。

明治以降、40代からは学問と画業に専念し、生涯に1万点余りの作品を残しました。

｢日本最大の文人｣ともよばれますが、彼は｢わしは儒者(儒教を学んで実践する者)であって画師ではない｣と言っていました。

妙義山・瀞八丁図屏風(みょうぎさん・どろはっちょうずびょうぶ)

作者　富岡鉄斎
作品名　｢妙義山・瀞八丁図屏風｣
製作年　1906年
技法　絹本着色
サイズ　六曲一双/各168.5x377.2cm

彼はよく、自分で目にした風景に想像力を付け加えて造形したものを描きました。

本作に見られるアーチ型の山などがそうで、鉄斎の発想力は非凡でした。

小林清親(こばやしきよちか)　1847～1915年

 

明治維新後に画家をめざし、ほぼ独学で日本画や西洋画を学び２０代後半でデビューします。

 

彼は浮世絵の技術に、西洋の技術の光と影の表現を取り込んだ「光線画」とよばれる風景画で一躍有名になりました。

 

高輪牛町朧月夜（たかなわうしまちおぼろづきよ）

 

 

作者　小林清親

作品名　「高輪牛町朧月夜」

製作年　１８７９年

技法　大判錦絵

サイズ　２４．５ｘ３６．６ｃｍ

 

 

本作に描かれているのは、アメリカ製の機関車です。

 

当時日本で走っていたのはイギリス型だったので、清親はアメリカの石版画を参考に描いたのではないかとされます。

 

竹内栖鳳（たけうちせいほう）　１８６４〜１９４２年

 

戦前の京都画壇を代表する近代日本画の巨匠。

 

彼はヨーロッパを旅したときに、ターナーやコローから影響をうけてターナーの画風のような大気のゆらめきや、コローの情趣を表現しようと挑戦しました。

 

多くの弟子を育てたことでも有名です。

 

ベニスの月（べにすのつき）

 

 

作者　竹内栖鳳

作品名　「ベニスの月」

製作年　１９０４年

技法　絹本墨画

サイズ　２２０．０ｘ１７４．０ｃｍ

所蔵　高島屋資料館

 

 

本作は高島屋から依頼されて描いた、ビロード友禅の壁掛けの原画です。

 

対象をリアルに描く西洋と、対象の本質を描き出す日本画の融合を巧みた作品になります。

 

青木繁（あおきしげる）　１８８２〜１９１１年

 

彼の父は学問で身を立たせようと厳しく育てますが、絵を描くのが好きだった繁は、１６歳で上京します。

 

洋画塾・不同社へ通い、１９００年に東京美術学校に入学します。

 

しかし目が出ることもなく困窮の末２８歳という若さで亡くなりました。

 

海の幸（うみのさち）

 

 

作者　青木繁

作品名　「海の幸」　重文

製作年　１９０４年

技法　油彩、カンヴァス

サイズ　７０．２ｘ１８２．０ｃｍ

所蔵　石橋財団アーティゾン美術館（旧ブリジストン美術館）

 

 

恋人の福田たねや親友の坂本繁二郎らと、千葉県の布良海岸へ旅行へ行ったときに描いたものです。

 

中央やや右のこちらを向いた白い顔の女性は、作品制作の２年後にたねをモデルに描き直したとされます。

 

菱田春草（ひしだしゅんそう）　１８７４〜１９１１年

 

１６歳で東京美術学校に入学し、岡倉天心の影響を強く受け日本美術院の創設にも参加します。

 

横山大観らと「朦朧体（もうろうたい）」とよばれる技法を生み出しました。

 

革新的な手法を使った作品に励みますが、３６歳の若さで亡くなりました。

 

落葉（おちば）

 

 

作者　菱田春草

作品名　「落葉」　重文

製作年　１９０９年

技法　紙本着色

サイズ　六曲一双/各１５７．０ｘ３６２．０ｃｍ

所蔵　永青文庫（熊本県立美術館寄り寄託）

 

 

写生をもとに描かれていますが、写実的な空間を描くだけでなく絵の面白みを優先されています。

 

すごくバランスのとれた作品ですね。

 

まとめ

 

最後まで読んでくれてありがとうございました。

 

今回の記事をまとめると。

 

 

美術の時代背景や、作者たちのことがわかると作品を見るのがすごく楽しいですよね。

 

ではまた別の記事でお会いしましょう。